Page 360 - 原住民族文獻第10輯

future），亦即交錯在銜接過去、立足於現在、看向未來的不同意義，這也是在博物
館中原住民文化再現的重要特徵。由此定義下，近期許多與博物館進行共作的原住民
織布與傳統服飾復振計畫，從泰雅族織布藝術與工藝家尤瑪．達陸到花東地區布農族
的織布再製計畫其實都已在如此的發展脈絡下再創造出新的典範與打造出創造意義

的空間（方鈞瑋 2008，2020；林志興 2008；何翠萍、尤瑪．達陸編 2019）。
另外一位博物館人類學研究的重要作者Nicholas Thomas則從解殖民觀點來重新
看待物件（decolonizing the objects）的概念切入，以重新打開藏品物件的生命史過程
來作為切入點，強調物件從製作到收藏進入博物館，有很長的路徑、文化政治與治

理，以及意義的轉譯和具有可再創造出不同展示脈絡意義的空間（Thomas 2016）。
在國立臺灣大學人類學博物館與排灣族佳平部落和望嘉部落所共同進行的國寶申請
的案例裡，展示物的生命史歷程概念，也得以讓我們更認識到藏品之上所蘊含的能
動性，以及當代排灣族不同部落社會身處其族群與臺灣之社會文化及政治網絡中的
自我定位。例如從郭玉敏的研究中，由國立臺灣大學人類學博物館與部落共同提報

藏品「阿盧夫岸（望嘉舊社）佳邏夫岸頭目家雙面祖先像石雕柱」登錄「國寶」，
以及郭玉敏後續針對源出社群啟動傳統祭儀復振過程的現象觀察及訪談的材料，
由此探討在地社群如何回應外在脈絡與整理其內部行動。作者也提出在國家文化
治理及去殖民的力量下，原住民社群如何運用地方知識協商物件歸屬並予以重新定

義，在此個案中展現出博物館藏品的再脈絡化意義與文化得以再創造，由其重新連
結起其為在地社群所用的過程（郭玉敏 2021）。亦即在此類型的發展中，物件本
身的能動性與源出社群之間的「接觸區」中，連動與促成了實質社會文化的動態
性展現，也再延伸定義了博物館中的物件與博物館所能夠發揮的作用與其意義。
在許多新的展示概念與人類學博物館的嘗試裡，也是會出現未竟之功與爭

議的，例如法國在整併以人類學概念為核心且為民族學重要發源地的人類博物館
（Musée de l’Homme），與以政治權力殖民掠奪之物件組合而成的非洲與大洋洲
博物館，到成為以全人類藝術與文化展示格局的布利碼頭博物館（Musée du quai
Branly）過程中，就有不少辯論與反對聲音。Debary與Roustan在論述其展示的實驗

與概念的文中，分析一種將不同民族的儀式祭器與工藝以藝術類型的展示型態，與
該博物館自創館以來，即由世界知名的法籍建館建築師Jean Nouvel所提倡的一種沉
浸式劇場展示空間，以減少文字的介紹與陳述，強調感官與感受的觀展經驗，結合
昏暗的光線與動線設計，製造了觀者渾沌未明的感受，一方面雖看似新奇有趣，但

10 原 住 民 族 文 獻 ｜ 第 四 十 九 期 (360)