Page 363 - 原住民族文獻第10輯

本期專題 1

III. 從物的執著到物的轉身：線上展，行不行？實虛轉位之間

的可能

從前段有關博物館與物件的不同範式的討論裡，我們可以看到博物館與展出物

件和典藏物件之間的緊密關聯，然而晚近的許多發展裡也重新再定位甚至解離物件
與博物館展示的關係。線上展示便是其中一個方向，而其又能結合臺灣環境中一個
相當大的優勢，在科技技術與穩定的網路普及化之後，線上展覽勢必成為更重要的
展示手法與趨勢。2020年的Covid-19疫情，不得不關閉的博物館舍更是加速了全球

線上博物館展示的進程與實驗，只是線上展示不能只是以等同於現場展示來看待，
否則，一張一張的連線展示平面照片，是否就已經構成所謂的線上展了？這樣做當
然是不足的，而且是相當難以貼近觀眾的。需要思考的還包括，線上展獨特的互動
模式要如何嵌入變成一種技術媒介？在開拓認識與理解文化的可能性為何？除了一
些可能有雄厚資本的公私立大型博物館之外，如何突破線上展的檔案式的平面展示

手法，成為看似更不費力氣的穿越時空的展示方式？而即便只是檔案，要如何藉由
展示概念與手法動態地呈現其背後豐富的研究與思維的脈絡？
近期有許多值得留意的關於線上展示與數位媒體的嘗試與研究，例如Alexander
Supartono與Alexandra Moschovi兩位作者，研究保存在荷蘭博物館和檔案館中的殖民
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照片的「社會生命」（Social Life） ，探究照片檔案中的生產流通到再現的脈絡，以
及當代東南亞藝術家運用對圖像的重新配置、操弄和重新利用的方式，用以質疑圖
像於展示的使用、真實價值與其作者和圖像的所有權。該篇文章探討分析印尼日惹
舉行的國際性多學科藝術家研討會上，使用來自荷蘭殖民地攝影檔案館的數位化資
料的創作，以批判性地研究國家、跨國和某些個人（hi(s)-）故事（stories）及其作

為歷史（histories）敘事的方式。東南亞的前殖民地已了解自身的殖民歷史並對其進
行再製作。該文章中探討藝術家如何使用數位化媒體，以及如何重新定位殖民檔案
館作為一個實體和機構的意義，與其真實的價值和可能潛在的作用。例如其中馬來
西亞藝術家Yee I-Lann將不同的歷史時刻和殖民敘事壓縮到同一幅畫中，而印尼攝影

家Agan Harahap則將檔案照片重新整理成後，透過社交媒體傳播不太可能出現的方
式將之並列。這些通過重新運用殖民地檔案，並以線上推播作品的形式所進行的對
東南亞殖民史的重新想像，不僅挑戰了檔案的原創性、真實性與所有權和控制權的
概念，而且還「回收」了殖民時期的故事，使其成為推進民主的力量並擴展影響，

(363) 實虛轉位與跨域共作─ 管窺博物館原住民文化展現的前景 13