Page 361 - 原住民族文獻第10輯
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本期專題 1
也是頗具爭議性的(Debary and Roustan 2017)。雖然該文中提及也有某些觀眾的回
應是頗受到他者文化工藝與信仰的啟發,然問題出在,難道人的主觀不是在這種過
於抽象的引導下更顯得突出,而我們進入到博物館只是為了藉物冥想,還是要謙虛
地放下主觀並認識他者的文化?
但於1998年經歷體制整併與被收編風波之後的法國人類博物館(Musée de
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l’Homme) ,也在2015年推出全新的展示空間,其中以「1001種思考世界的方式」
為主題的展櫃,選擇的呈現視角不再像早期展示將文化主體視為凝視的對象,反而
是一種將人置於其中的展示方式,以邀請參觀者意識到不同的感知世界的方式,而
在此,「自然」是經由人類社會和歷史構建出來的。此展示的基礎來自法國法蘭
西學院院士與人類學講座教授Philippe Descola的人類學本體論轉向的代表性著作―
《超越自然與文化》(Par-delà Nature et Culture)(2005),展示中並置了他理論中
所提出的泛靈論(以非洲的Senufo、Bwa、Nuna與Dogon社會呈現神話如何解釋世界
表徵的起源及人類與每種元素間保持的關係)、自然主義(西方的風景畫與笛卡
爾(René Descartes)以來將「自然」視為可量測結構的機器,而人是認識的主體,
「自然」則是被認識的對象)、圖騰主義(澳洲原住民族從人、植物與動物同氏族
的連續性,氏族的每個成員都被認為是同一個圖騰的化身)與類比主義(中國的針
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灸與中醫講究的平衡)。 更新後的展廳裡也特別安排了一個將博物館內部的檔案
及典藏向外開放的研究員工作空間,以這種可供觀看的空間設計搭配公眾工作坊的
舉行,作為一種朝向公眾自我揭露知識生成與再現文化生產過程的方式,也是以一
種更可見與接近的方式迎向21世紀的新博物館的使命(Bahuchet et al. 2016)。
另一位美國的歷史作者Steven Conn(2010)在其聳動標題且被高度引用的專書
Do Museums Still Need Objects?中,針對在博物館中的物件與知識之間的關係提出挑戰。
作者提出兩個關鍵概念,其一為「我們可以運用物件表達出什麼樣的知識?」的質
疑,其二為研究主體開始與博物館共作以解決權力不平等,物件的展陳仍然可能還
是會流於科技效果與美學化。藉這兩點強調物件值得我們更多的思索:如果要運用
物件,那應該要運用它的什麼能力?Conn的研究爬梳了自19世紀開始有博物館展示
後,物件與博物館的關係便不斷處在變化中,到了21世紀,我們甚至可能可以想像一
種沒有物件的博物館。另一項回應的趨勢則是,在過去的五十年間,博物館的公眾角
色產生巨大的改變,從向內聚焦於藏品的擴充、照顧和研究,逐漸轉成為需向外提供
大眾更全面的服務,而作者也提出在這兩項趨勢下,策展人的專業顯得更為重要。
(361) 實虛轉位與跨域共作─ 管窺博物館原住民文化展現的前景 11

