Page 271 - 原住民族文獻第10輯

本期專題 1

的手紋，聽她用族語說出蛇王子、好孩子變鳥的故事。那網樣的手背紋是頭目家族
或貴族階級才有的印記，如今也被榮升阿祖的陳利友妹繡進作品裡。
光影在舊家的磚瓦間踱步，家族記憶被塗染新的顏色，她逐漸明白母親的深
意：太麻里站立著家族的百年樹，文化就是糧食，體會祖靈文化的節奏，就有路可

以走。想通了母親話中話，想起更多老人的話中話。在千禧年太麻里第一道曙光的
商機下，陳女士開始嘗試大幅排灣繡畫。
陳利友妹46歲返鄉的創業成功了，她60歲開始的繡畫也贏得了工藝獎。她與
原民工藝產業的經營者，譬如彭春林生活創意工房、湛賞文化藝術工作坊、YULI

TAKI都意識到：「若要使創作作品賦予生命力且紮實，還是必須回到原點―找尋自
己的文化，並保存、發揚傳統文化」（許瑄等 2012：204-205）。
原民文化產業的關鍵就是―回到「原」點。陳女士回到最能讓自我沉澱、傳
遞生活感的手藝。她和老公的小家庭再次站穩，這次是以她為主，開啟了「女」性
「也」可以的事業。刺繡是她與他者、與傳統對話的語言。鬢角霜白後，她明白婦

女也有資格和責任，傳遞長輩說過的話。東排灣的刺繡，在技藝和紋樣上並未迥異
於排灣族他地，但她更重視地方記憶，更能駕馭對比色調，大膽反映現代實物符
號，合宜轉納跨文化圖騰，將棉布繡片與各種媒材拼貼磨合，廣泛應用在傳統服
飾、手提包、豬牙帽、琉璃珠披肩、貝殼桌巾、門簾、背包、情人袋、鉛筆盒、皮

夾、書套、飾帶等。
以下試舉三件大幅繡畫，略窺國寶藝師的心靈部落。
陳利友妹的第一幅繡畫，〈迎神•祭祖•慶豐年〉（圖5），2002年獲得第10
屆臺灣工藝設計競賽主題獎。她以象徵元素，再現長輩們訴說的日治中期以前豐年
祭的盛況。圖中除了鋪陳歌舞畫面，更融入個人巧思，首先投資大量時間在四邊的

祖靈框。中央再繡刻自創的太陽神和祖靈像。兩側族人圍繞著祖靈歡慶，每人頂上
有部落世代的族長與頭目。上下供養陶壺，壺中開放盛大花朵，寓意愛情事業順
遂。作品中布滿了花、酒、小米、神聖器物、祭祀家族，左右對稱呈現，訴說著排
灣族團結有序的年代。陳利友妹說：每幅作品的起手式是成敗關鍵，繡女必須調整

心緒，堆疊虔敬，再伺機追趕被賜予的源源記憶和創意。
第二幅作品〈慶豐年〉（圖6），是2003年入選第11屆臺灣工藝設計競賽的作
品。陳利友妹以排灣族「蛇王子的婚禮」為主題，揀選古典風格符號表現。此幅作
品重敘傳說，使用了守護神、陶壺、百步蛇紋、神花、族人等圖騰。繡畫中央，兩

(271) 一個太麻里排灣族家庭的「臺東─高雄」游移：國寶藝師陳利友妹的舊鄉新家啟示 19